On est un certain nombre
Il ne s’agit pas là d’un réseau mais plutôt d’un groupe informel de réflexion composé de structures culturelles menant chacune à sa manière des projets culturels de territoire, "à hauteur d’Hommes", interrogeant sans cesse la place du public et des habitants dans ces projets.
"Nous mettons en œuvre des projets artistiques ancrés dans la vie de nos territoires. Nous les élaborons avec des artistes en y associant une grande diversité de partenaires institutionnels, d’acteurs associatifs et militants, d’habitants. Ceux et celles à qui nous nous adressons portent et font le sens de ces projets, parce qu’ils en sont avec nous les acteurs. La dimension de ces projets dépasse l’expérience esthétique du spectateur et l’expérience artistique de l’amateur. Elle se développe aussi dans l’expérience civique, par laquelle chaque organisation, chaque individu prennent part à la réflexion sur la société où ils vivent et contribuent par leur action à la faire évoluer.
En reconnaissant à chacun cette capacité, il s’agit de mieux prendre en compte les besoins culturels de la population et les droits culturels de la personne.
De nouveaux enjeux se dessinent pour notre société : nécessité d’un développement soutenable, aspiration à une participation plus active des citoyens à la vie et aux décisions publiques, urgence d’agir contre la persistance et le renforcement des inégalités, maintien du lien entre les générations, devenir des territoires délaissés. Le monde culturel doit s’emparer de ces questions pour en faire des aires de création, de réflexion, de confrontation et de partage de pratiques artistiques et démocratiques.
Cette démarche conduit à modifier les logiques de production, de diffusion et de médiation trop souvent dissociées. Les notions d’œuvre et d’action culturelle s’en trouvent bousculées et repensées.
L’exigence artistique se conjugue avec l’exigence relationnelle. Le faire ensemble devient la condition du vivre ensemble.
Présence artistique durable sur un territoire, développement culturel en milieu rural et urbain, actions hors les murs, créations partagées, hybridation des problématiques artistiques et sociétales, éducation artistique et culturelle, toutes ces propositions doivent sortir de leur statut expérimental et cesser d’être cantonnées au volet social d’une programmation dans un système culturel qui resterait inchangé dans sa hiérarchie et ses priorités.
Il s’agit bien d’associer une population à son devenir culturel, de faire émerger de nouvelles pratiques en croisant recherche et action et de reconnaître à ce travail sa capacité à ouvrir de nouveaux champs de rencontres.
Mettons ces questions au coeur de la réflexion sur les politiques culturelles de demain. Inventons des espaces de mutualisation d’expériences similaires. Incitons les partenaires publics à prendre en considération ces mutations, à légitimer ces démarches, à réfléchir avec nous aux nouveaux indicateurs de développement, de bilan et d’évaluation qui pourraient être inventés à partir de ces expériences.
Le partage des cultures, des arts et du sens est à ce prix."
février 2014
* On est un certain nombre de responsables de projets culturels qui nous réunissons pour réfléchir, à partir de nos pratiques professionnelles, sur le sens et les modalités de mise en oeuvre de l’expérience artistique et culturelle.
Eric Aubry, Directeur de La Paperie, CNAR Angers
Danielle Bellini, Directrice des Affaires Culturelles de Tremblay en France - Maître de Conférence en Sciences humaines / Paris VII Diderot
Christophe Blandin-Estournet, Directeur du Théâtre de l’Agora, Scène Nationale d’Evry et de l’Essonne
Catherine Blondeau, Directrice du Grand T, Théâtre de Loire-Atlantique, Nantes
Antoine Choplin, Auteur, Directeur de Scènes obliques, Isère
Claude Guinard, Directeur des Tombées de la nuit, Rennes
Caroline Melon, Directrice de Chahuts, Bordeaux
Francis Peduzzi, Directeur du Channel, Scène Nationale de Calais
Robin Renucci, Directeur des Tréteaux de France, Centre Dramatique National
Fred Sancère, Directeur de Derrière Le Hublot, Capdenac / Midi-Pyrénées
Philippe Saunier-Borrell et Marion Vian, Codirecteurs de Pronomade(s) en Haute-Garonne CNAR
Sylvie Violan, Directrice Le Carré-Les Colonnes, Scène Conventionnée, Saint-Médard-en-Jalles/Blanquefort, Communauté Urbaine de Bordeaux
La Genèse
Ça commence avec quatre professionnels qui exercent un peu le même métier et qui éprouvent le besoin de se retrouver de temps en temps pour se raconter les actions qu’ils développent sur leur territoire. Ces dernières ont la particularité d’associer des artistes et des « habitants » dans une même démarche culturelle. Philippe Saunier-Borrell (Pronomade(s) en Haute-Garonne), Christophe Blandin-Estournet (Excentrique en région Centre), Fred Sancère (Derrière le Hublot à Capdenac) et Claude Guinard (Les Tombées de la Nuit à Rennes) viennent de régions différentes, ont des légitimités territoriales différentes, travaillent au sein de structures de nature différente, voire exercent dans des secteurs artistiques différents, mais ils ont l’intuition que quelque chose les rassemble. Ils se rencontrent pour échanger sur les valeurs et pratiques qu’ils défendent, pour interroger le sens de leur action au regard des politiques culturelles.
Ils s’offrent le luxe du temps de la réflexion (premières rencontre en 2008, c’est dire…), pour cerner les mots justes explicitant les choix et les raisons de leur action. Il ne s’agit pas de créer un réseau de plus, ni de développer un lobbying institutionnel ou de vendre une prochaine coproduction à un collègue, mais de partager des doutes et des utopies, de dépasser l’utilisation des formules ressassées sur la démocratisation culturelle qui stérilisent la pensée et l’action. Ils cherchent les mots justes pour décrire la nécessité d’œuvrer autrement. Rejoints en 2010 par Catherine Blondeau (Le Grand T à Nantes) et par Francis Peduzzi (Le Channel à Calais), ils organisent avec l’ONDA une première rencontre publique sur le thème des Projets Artistiques et Culturels de Territoire en juin 2011, pour partager leur expérience et leurs questionnements avec une centaine de professionnels.
Convaincus qu’à l’accompagnement des artistes se noue celui des habitants, qui ne sont pas seulement des spectateurs éphémères ou réguliers, ce groupe informel a souhaité inviter d’autres professionnels du champ culturel, venus d’institutions ou de projets associatifs, à nourrir sa réflexion. Et ON EST UN CERTAIN NOMBRE à partager ces engagements…